CUENTO DE VERANO

Publicado originalmente en 2007, cuando lo leí afiebradamente de ojito en el Ateneo Gran Splendid, Random House Mondadori vuelve a editar astutamente este librito sobre la playa y el verano, justamente en el verano.
Extraña y fascinante cruza de autobiografía, ensayo y belleza pura, sin necesidad de catalogarla, en "La vida descalzo" Alan se relaja, se pone en pelotas y saca lo mejor de sí.
Comparada con una obra grande en tamaño e intenciones, como "El pasado", esta obra pequeña, lateral dentro de su bibliografía, no por eso es improvisada o light.
Y humaniza a su autor, donde descubro, ya de grande, que detrás del erudito implacable, se oculta un niño feliz que necesita de los mejores recursos literarios para expresar su euforia, para contar todo lo que ve y siente, con esas oraciones tan típicamente suyas, largas enumeraciones donde parece llegar al límite, quedarse sin aliento.
A veces también, como me pasa con su adorado Proust, se va de mambo, se interna en el mar del lenguaje y lo pierdo de vista, me cansan un poco esos gozos masturbatorios con el lenguaje.
Pero en la mayor parte del libro lo que ocurre, es la epifanía del tipo que sabe combinar naturalmente, como si fuera fácil, una reflexión playera con la cita de un libro o una película exquisita.
Y ahí es donde Alan recuerda al mejor Borges, solo que es un Borges con cuerpo, no simplemente con una mente brillante.
"La vida descalzo" me confirma la superioridad absoluta, aplastante de Alan Pauls dentro del panorama de la literatura contemporánea en español.
Y también percibo que en la literatura, como en la vida, para lograr el Nirvana no es necesario llegar a nada, alcanzar la iluminación como si fuera una carrera, como si fuera el acto de subir una escalera.
Solo hay que bajar 10 cambios y lograr ver lo que ya estaba allí desde el principio.

LEYENDAS DEL UNDER

El fin de año pasado escribí una crónica de un show de Audioperú donde era todo tristeza y oscuridad. Eramos unos pocos replegados en la casa de Julián, aguantando los trapos del dark y la electrónica. Sinceramente temí lo peor: que el Rudie terminara como Toto.
Destino de los genios malditos, de olvido y ominosidad.
Pero este año algo cambió. En mí y en todas las leyendas del under.
Hubo un despertar, una resurrección personal y grupal.
Volvió Adicta con todo, hice el mejor programa de radio de mi vida y ellos estuvieron allí, como tantos otros.
Y nos volvimos a encontrar con algunos después de años, lustros, décadas.
Fue un hermoso e intenso renacer.
Y entonces cerramos este año milagroso el viernes con nuevo show de Adicta en Niceto, despidiendo a la divina Lolo Gasparini, que retorna junto al gran Flavio Etcheto para resucitar, a su vez, la preciosa Isla de los Estados.
Viuda e hijos de Gustavo Cerati, Flavio, el coequiper de Gustavo, también había desaparecido en los ultimos años y fue otro que estuvo literalmente al borde de la muerte, pero este año renació y sacó un disco solista que estará presentando el 17 de enero en La Tangente. Allí estaremos, claro.
Mientras tanto el gran Rudie me pasó el tema nuevo de Adicta que será lanzado en febrero con un videoclip, una joya electrónica donde sorprende escuchar la bellísima voz de Haien Aue, nuestra Lucy Liu, una revelación.
El 27 de febrero volveremos a Niceto a festejar los 50 del Rudie con el nuevo tema y la nueva vocalista y luego tal vez también pase a cantar Lourdes de Bandana, otra fan de Adicta.
Locuras y genialidades que genera el Rudie, que nunca deja de sacar conejos de la galera.
Al borde las lágrimas llego a este fin de año alucinado porque hay vida después de la muerte y hay una nueva oportunidad para todos.
Feliz 2019 que sin duda, será aún mejor.

SER UN DANDY, UN ARISTÓCRATA

Pertenezco a un linaje, a una aristocracia, a una vanguardia que no está dada por el dinero o la pertenencia a una clase social determinada.
Está dada por la pertenencia a la noche, a la bohemia, a la vida de dandy porteño a la que pertenezco de los inicios de los años noventa.
Implica el haber ido a ciertos recitales, a ciertas discotecas, haber leído ciertos libros, haber visto ciertas películas, haber estado con ciertas chicas y probado ciertas drogas.
No tiene nada que ver con la vulgaridad, la grasada de la farándula, la televisión, lo mediático.
Es una elite más misteriosa, inasible, secreta, subterránea.
Nunca la van a entender en mi pueblo, en mi familia.
Para ellos soy simplemente un loco, un vago, que no hago nada.
No hacer nada no es para cualquiera señores, no hacer nada es un arte.
El arte supremo.
Ni siquiera pertenezco a la casta de los grandes intelectuales, los grandes eruditos.
No, es más bien la casta de los grandes bailarines.
Es una aristocracia freak, una aristocracia de la desgracia, como dice Calamaro.
Y tiene mucho que ver con la espiritualidad.
Porque el arte supremo es el arte de vivir.

MONSTRUOS DE LA NAVIDAD

Cuando uno experimenta un despertar espiritual, una transformación, comienza a ser más sensible a la luz y también a la oscuridad. Cosas que antes parecían "normales" comienzan a molestar.
Mucho.
Y naturalmente se comienza a separar de grupos de gente familiar, vecinos y amigos que son verdaderos monstruos, ladrones de energía.
Así que mirá si no voy a poder pasar solo Navidad. Ningún problema: esta y todas las Navidades que me restan.
Le perdí el miedo a estar solo. Eso es meditación.
Y tampoco es tan así: este año fue extraordinario y comenzó a aparecer otra gente, más luminosa, más sana.
Aparte hay una situación de robo y ocultamiento de la herencia familiar que seguramente va a derivar en un enfrentamiento judicial.
Y más todavía si siempre se repiten las mismas situaciones horribles, de traición y difamación, sistemáticamente, desde hace 12 años.
Cambian los nombres y siempre pasa lo mismo.
Que carajo me importa la estrella internacional si no es más que una piba nefasta, como dijo alguien que la conoció bien y le pegó un voleo en el orto.
Algún día seré un Buda, experimentaré la compasión y podré perdonar a todos.
Pero para eso falta.

CARTA ABIERTA A PAPÁ ALAN

Anoche me estaba acordando cuando en 1993 compartimos unos tes y una charla en donde me comentabas las fascinación que te provocaba sostener en tus brazos a tu hija, Rita, que era un bebé recién nacido. También hablamos del Club Argentino de Ajedrez y del viejo Najdorf y me recomendaste el libro "La defensa" de Nabokov, que guardo en un sitio privilegiado de mi biblioteca.
El fin de semana estuve viendo fascinado la obra de Rita, esa criatura divina, que ya no es un bebé, es toda una mujer talentosa y voluptuosa, que me mira con ojos enormes de asombro y extrañamiento.
Que loca la vida, pero no creo en las casualidades. Pienso también que el peor miedo de un padre debe ser que aparezca un psicópata pervertido 20 años mayor y que enamore y le haga daño a la niña de sus ojos. Que no es mi caso por supuesto, yo la voy a amar y a cuidar más que a mi propia vida.
Ya me mostró el límite mamá Vivi el domingo, que montó un brindis performance en donde me interrumpía constantemente y no me dejaba desplegar mi juego de seducción.
Este humilde texto es una provocación y también un reconocimiento.
La familia es la que uno elije, el linaje en el que se encolumna. Y recuerdo que ya hace 30 años yo leía afiebradamente tus libros y tus críticas de cine en la Revista Humor, como si fueran la verdad revelada.
No soy amigo de la familia, pero admiro y respeto su genialidad, belleza y sobre todo, su nobleza.
Y hoy mismo no se me ocurre arbol genealógico literario más íntimo que el que reconcilia a Fogwill y a Piglia en una sola persona.
Seguís siendo mi máximo referente intelectual y ético, mucho más que el payaso egocéntrico de Aira.
Más allá de diferencias estilísticas, estéticas y de malentendidos, que se pueden subsanar simplemente con una charla. Creo también que estás enojado porque no pude dar todo de mi frente a la enfermedad de Piglia, ese es un duro trance que todavía no supero, y que me hizo tocar límites insospechados.
Papá, te pido formalmente la mano de Rita y más allá del chiste: love is in the air.

MUJER, FEMINISTA Y LESBIANA

Este fue el año en que me asumí como mujer, feminista y lesbiana.
Primero, con el extraordinario film de Albertina Carri, "Las hijas del fuego".
Ahora, con "Animal romántico", la extraordinaria obra teatral de Agostina Luz López.
Lo primero que se me vino a la mente cuando terminaba la obra, fue una frase que dijo Charly García en un reportaje en Humor, hace como 30 años: la concha es eso que les da asco a los hombres.
También pensé en la vagina dentada freudiana.
Todo lo que fascina y a la vez aterra a los hombres de la mujer.
La monstruosidad y el poderío. El poder de la concha.
A priori, la obra tenía todos los ingredientes para que la detestara: cruza de obra te teatro vanguardista basada en obras de arte vanguardistas.
Formas que suelen agotarme con sus vacíos formales y existenciales.
Pero, he aquí el milagro, la escritura fascinante y profundamente humana de Agostina Luz López le da un sentido existencial, metafísico, religioso a toda la obra. Digo religioso en el sentido que se vuelve a unir todo lo disperso, es un alto delirio que de repente cobra un sentido espiritual y nos atraviesa como una epifanía, un satori.
La obra dialoga con la obra artística de Denise Groesman, que es la escenografía misma, y a la vez, Denise lleva el peso del protagónico con notable solvencia, acompañada por un elenco de lujo compuesto por Marcelo Subiotto, Rafael Federman y la divina Rita Pauls.
También me encantó el uso que se hace de una cámara de video dentro de la obra misma y sobre el final se desata la hecatombe: tremendo desnudo y escena sexual y sensual entre Denise y Rita, que me confirma absolutamente como lesbiana.
Alguna gente se va, ofendida, perturbada.
Denise invita al público a subir al escenario y recorrer la escenografía/exposición/instalación.
Hay zozobra, incomodidad y deslumbramiento.
Subimos, recorremos los cuadros y nos introducimos en esa concha gigante, útero materno también y ya nada volverá a ser como antes.
Me quedo re manija afuera esperando a los artistas, saludando como en un casamiento.
Hoy es la última función y no me la pierdo.
A las 20 en el Teatro Sarmiento, Avenida Sarmiento 2715.

QUIERO PERDER LA CABEZA POR TU AMOR

Nos vamos acercando al final de un año extraordinario.
Un año extraordinario por lo bueno y lo malo, donde todo salió a la luz con inusitada potencia.
Uno comienza a hacer movimientos y todo se mueve.
Los amigos, la familia, los trabajos. La bondad y la perversidad.
Bienvenido sea el movimiento, que es sinónimo de haber vuelto a vivir.
Me queda como asignatura pendiente (al menos hasta hoy), el tema del amor, de enamorarme en serio, de perder la cabeza por amor.
El amor y el sexo deben ser sagrados aunque sea una sola vez en la vida, hacer el amor, vivir consciente del hermoso regalo que es el sexo.
No solo el amor universal al todo, también el amor hacia una mujer en este caso, un enamoramiento que valga la pena, por alguien que valga la pena.
Basta de situaciones deformes con minas famosas, que son cualquiera, salvo excepciones (que las hay, claro está, también) porque se perfectamente quien es quien.
Un amor de verdad es todo lo que pido: sea de la raza, la religión, la edad, la profesión y la clase social que sea.
Que me vuele la cabeza y que me detone este ego enorme que me mantiene atado a gente horrible.

LOS MISERABLES

Hace exactamente un año escribí algo que lamentablemente se terminó cumpliendo.
El macrismo chocó de frente este año la economía y nos empobreció a todos, inclusive a Constantini.
Se veía venir en ese post de hace un año lo que pasó, había que sumar dos más dos para entender que se iba a ir a la mierda todo.
El tema es si estos chetos empresarios no lo vieron de puro inútiles que son o si lo hicieron deliberadamente, porque ese fue el plan desde el principio: empobrecer, quitar derechos ganados, ajustar.
Hoy, 10 de diciembre de 2018 se cumplen 3 años del gobierno de Mauricio Macri, habiendo pasado hace poco el G20 en Buenos Aires, que fue festejado por el oficialismo como si fuera un Mundial ganado, como si hubiera algún triunfo más que el meramente simbólico.
En ese sentido, pienso que las lágrimas de Macri en la Gala del Colón fueron auténticas, ellos también son seres humanos, aunque no lo parezcan.
Las lágrimas de Macri eran la emoción auténtica del tipo que siente que lo logró, que llegó, que triunfó en la vida, que cumplió el sueño de ser el miserable alcahuete, bufón de los poderosos que son más miserables que el : Donald Trump, por ejemplo.
En este contexto inflacionario, con el dólar por las nubes, eternamente endeudados con el FMI, con miles que perdieron su trabajo, ellos festejan porque lo lograron.
Todo salió a la perfección.
Me sorprende lo ingenuo que fui como la mitad más uno de este país, de haber votado a Macri en 2015, de querer darle la oportunidad de que nos sorprendiera.
No hay sorpresas con los miserables. El mundo es así, siempre fue así y siempre lo será.
Todos conocemos algún miserable, pasa en las mejores familias.
Todos tenemos aunque sea un miserable en la familia, un tipo sin escrúpulos, sin ética ni códigos, que hace cualquiera y no solo no es criticado por la masa, por la turba, sino que le festejan las psicopateadas, porque en el fondo le temen, saben que es capaz de cualquier maldad.
Así que en verdad ya no sé que pensar con respecto a las elecciones del año que viene.
Pensé que Macri perdería por escándalo, pero ahora no estoy seguro, hay muchos más miserables de los que pensaba.

10 AÑOS DE BELLEZA Y FELICIDAD

Anoche Isidoro Espacio de Arte, festejó sus 10 años en Coronel Suárez.
10 años de belleza y felicidad compartida.
10 años en que, por suerte, apareció Sonia Gomez (quilmeña como Fogwill) y le cambió la cara al arte suarense.
10 años en que pasó la gente más bella de la zona (más bella por dentro y por fuera).
Así que anoche brindamos y comimos en honor al arte.
Hubo también hermosas exposiciones y dos recitales.
Primero tocó un trío de Olavarría, Hombre Elefante, que estuvo muy bien.
Y para el final, la frutilla del postre, el inmenso Gary Vázquez presentó su primer disco: Coronel Alcatraz.
¿Que más decir del fabuloso mundo de Gariloz?
Que realmente no esperaba tanto, pensé que la música era un capricho en Gary, ya que es brillante actuando y escribiendo.
Pero la verdad es que me volvió a descolocar con un hermoso unipersonal de electro pop bailable y picante.
Grandes canciones y excelente performance.
Carlitos Vazquez, más conocido como Gary, marplatense el, que llegó de chiquito justo para vivir sufrir y retratar como nadie a este Coronel Alcatraz.
Y mostrar que se puede ser libre en cualquier lugar.
Que la belleza y felicidad están en el corazón.
Para mí, fue el mejor show y disco del año.
No me vengas con la estrella internacional y no se que más.
Pura sarasa.
Gracias Sonia y Gary por transformar esta ciudad.

DE LA MEDICACIÓN A LA MEDITACIÓN

La palabra meditación confunde con su lost in translation.
Pasa que no hay una palabra adecuada en español o inglés para lo que en japonés es zen, en chino chan, en sánscrito dhyana.
No mente, que la mente ha sido apartada, que se ha detenido, explica Osho que quiere significar meditación.
Hace un par de años que vengo practicando las meditaciones activas de Osho y muchos más años que leo casi exclusivamente sus libros.
Yo, como MiraventZen, fui siempre un devoto del zen, aún sin saber que carajo significaba zen.
Intuiciones que uno tiene, recuerdos tal vez de una vida anterior.
Lo cierto es que intenté con el zazen, intenté con mantras y la verdad es que la mente no se detenía, se aceleraba aún más y me volvía loco.
Hasta que Osho explica que inventó justamente las meditaciones activas para la gente que no puede estar sentada en paz. Por eso les agregó música, baile, catarsis, locura y humor.
Ahora si que me siento como pez en el agua.
Y hace 15 días hice un retiro intensivo que fue lo mejor que me pasó en la vida, mezcla de meditaciones activas de Osho con los koans que también vienen del zen, de otra escuela zen, con un post Osho, que también existe claro.
Y como nunca, experimenté esa no mente, ese apagar la computadora y ver que pasa.
Perder el miedo y tirarse a la pileta.
Allí aparece la unidad, que está dentro nuestro y a la vez interconectada con toda la naturaleza y el Universo.
Esa es la única experiencia real que podemos tener en este mundo.
Todo lo demás es pura sarasa.
Y por si esto fuera poco después de días de silencio y koans, salió a la superficie la verdad que toda la vida me enloqueció y que ningún psicólogo, psicoanalista o psiquiatra pudo descubrir.
Es que la ciencia occidental solo llega a lo superficial, a la mente, al ego.
Esto es un salto cualitativo, no es escribir un libro sobre el agua. Es zambullirse en el mar.
Una dimensión completamente diferente.
Y también dejé la medicación, que solo barre la basura por debajo de la alfombra y que después se vuelve un problema más grave aún, nos envenena por dentro, como todo lo que se reprime: la ira, el sexo, lo que fuera.
Por décadas fui un zombie, como tantos cientos de millones en el mundo, que se dopan para no sentir nada porque le temen a su mente.
Hay que dejar el temor, soltar amarras y tener confianza: hay vida más allá de la mente. Es más: allá afuera y acá dentro nuestro está el infinito, el todo, la creación.
Lo que algunos llaman Dios.
Me causa mucha risa cuando nuestra cultura occidental critica a la oriental diciendo que son ateos, que no creen en Dios.
En principio, no habría ningún problema con ser ateo. Pero no es así.
No creo en Dios, conozco a Dios.

CAZADOR CAZADO

Me sorprendió muy gratamente el talento de Alejo de Dovitiis como entrevistador, cuando el viernes me recibió en su programa Ajedrez y Empresas.
Así que quedó la vara muy alta para mañana cuando lo entreviste yo en El cazador oculto, en el último programa de este ciclo 2018.
Se que será una gran despedida, a la altura de las circunstancias, porque además el personaje polifacético se presta para que fluya: doctor en leyes, maestro internacional de ajedrez, escritor, periodista, docente, Alejo es sobre todas las cosas un gran conversador, tipo querible y amable con todos por igual.
La charla será telefónica, ya que tenemos problemas operativos por el despelote del G20.
Así que explota todo! Grand Finale!
Mañana jueves de 23 a 24 por www.larz.com.ar
Imperdible.

SOBRE ROJO Y LA GRIETA

Se armó un mini debate entre la crítica cinematográfica kirchnerista y la macrista.
La kirchnerista dice que la película Rojo de Benjamín Naishtat es una obra maestra. La macrista objetó el excesivo nihilismo, la perfidia extrema de sus personajes.
Es que el film, ubicado en 1975, un poco antes del golpe, opera poderosamente sobre este 2018, en esa señalar la complicidad perversa de los que se hacen los boludos cuando algo terrible está ocurriendo.
Es verdad que hay alguna escena de mas, totalmente inverosímil (la de los pibes que se llevan al músico, puntualmente) pero el resto me pareció de una contundencia colosal, extraordinaria, superior.
Todo: el guión, el arte, el casting, el montaje, la puesta en escena, los diálogos, las actuaciones.
Los códigos del policial negro aplicados a un pueblo de provincia siniestro, con un humor absurdo, como una pesadilla, una alucinación.
Es imposible no simpatizar con Benjamín Naishtat y su visión de la Argentina, producto de su mente brillante y de una sensibilidad exquisita.
Más cuando uno viene de un pueblo y una familia en donde lo perverso y siniestro está totalmente normalizado, festejado incluso.

Y GRACIAS POR VENIR

El jueves se cierra un ciclo maravilloso que duró 4 meses.
La segunda temporada de "El cazador oculto" (la primera había sido en 2011 en LU36) fue lo mejor que hice en mi vida en cuanto a radio.
Nada más agradecer a todos por tanta belleza y felicidad.
Primero al Alberto, que me llevó a la radio, después a Jonathan que me abrió las puertas de la RZ, a Agustín, gran operador, y a las productoras Flor y Lu.
Y tanta gente que accedió a venir y ser entrevistada, algunos, amigos de muchos años, otros grandes artistas que me di el lujo de conocer y entrevistar.
Gracias totales.

PSICODÉLICA STAR

Más allá de que la psicodelia viene del LSD y en 1991 estallaba la cultura del éxtasis, disfruto este disco sobrio y relajado.
En su momento no lo entendí y con los años, cada escucha lo engrandece más y más.
Al infinito y más allá.
Tercer disco de Primal Scream, Screamadélica abre la puerta de los noventa para ir a jugar con su insólita fusión de rock, pop, electrónica, dub, gospel y todo lo que está bien en el mundo de la música.
Exploración gozosa por los confines de la mente, llegando incluso hasta la no mente, lo uso por ello para meditar.
Primal Scream siguió haciendo grandes discos, pero nunca tan grandes como esta obra sublime que debe calificar entre los mejores discos de todos los tiempos.

EL EVENTO DEL AÑO

Y finalmente llegó el anuncio tan esperado: el 8 de diciembre Gary Vázquez presenta su primer disco "Coronel Alcatraz" en Isidoro Espacio Arte.
El disco, compuesto en la soledad de su habitación con la computadora por el genial Gary, será presentado con una banda en vivo y con una perfomance, como la ocasión amerita. Todo inscripto en los festejos por los 10 años de Isidoro, el lugar de Sonia Gómez donde tan bien la pasamos tantas veces en estos años.
Actor, Director y Maestro de Teatro, Gary es también un ícono zen gay pop, un tuitstar sorprendente y una figura irremplazable en el triste panorama de Alcatraz.
Extraterrestre, hijo de Bowie y Bjork, estrena sus canciones electrónicas con espíritu punk, seguramente con sus videos y animaciones psicodélicas.
Por supuesto que allí estaré.
Y será una fiesta.

MALA, BIZARRA E INOLVIDABLE

El entrañable videoclus de Avenida Entre Ríos es una caja de sorpresas. Allí uno puede encontrar las mejores películas de todos los tiempos. Y también las peores.
¿Que decir de Mala, película del talentoso director y guionista de cine y televisión Adrián Israel Caetano?
Estrenada en 2013, la película pasó como una exhalación por los cines, ante el silencio piadoso de crítica y público.
Caetano, un tipo que maneja muy bien el cine de género, sobre todo el policial, parece que tenía ganas de hacer algo diferente.
Para ello convocó una constelación de bellezas, que, confiadas en el prestigio del cineasta, se entregaron alegremente a hacer cualquiera.
A priori parecería que el título Mala presupone una ironía autoconsciente, de película de asesina vengadora feminazi, pero la verdad es que la película en ningún momento es divertida o inteligente, es bastante torpe y bizarra. Es como si Caetano se hubiera encerrado a escribir el guión un fin de semana fumando paco y tomando litros de Fernando.
Todo comienza con una escena horrible en donde Brenda Gandini está mirando como un hombre hamaca a su hijo y de repente, lo ahorca con la hamaca misma.
De allí saltamos a una mujer que contrata a una asesina para matar a su marido, la asesina en cuestión resulta ser Liz Solari, que uno supone dificultosamente ( porque nada es claro) que es Brenda Gandini transfigurada. En una escena imposible, Liz mata al hombre y a los policías que lo custodian y luego se transforma en Florencia Raggi.
Y no van ni 15 minutos de película.
La fibrosa y sexy Florencia será la que interpretará más tiempo al personaje mutante y le pondrá el cuerpo y un entusiasmo digno de mejor causa.
La película es una suma permanente de desvaríos y delirios, una mancha de tuco en la impecable carrera de Caetano.
Dentro del naufragio generalizado, salen a flote Rafael Ferro y Ana Celentano, los personajes más interesantes.
También está Juana Viale, que como siempre actúa mal en todos sus personajes, acá acierta bastante con el tono general de la película.
Hay varias escenas antológicas, inolvidables. En una totalmente gratuita, aparece Florencia Raggi desnuda duchándose. Pero luego, cuando viene la típica escena berreta de masturbación femenina, Florencia se masturba tirada en la cama ¡con la ropa puesta!
Para el final, el personaje vuelve a mutar en Brenda Gandini, quien lucha a muerte con Ana Celentano y luego, toda ensangrentada y desfalleciente, se lo monta a Rafael Ferro y se lo garcha hasta matarlo.
En fin.
Una experiencia única.
No se la pierdan.

ENROQUE

Conocí a Alejo de Dovitiis en 1985, en Chabás, provincia de Santa Fé, en el Campeonato Argentino Infantil de Ajedrez. El venía como defensor del título y por supuesto, lo volvió a ganar.
Nos volvimos a encontrar muchas veces jugando al ajedrez y este año me di el lujo de tomar algunas clases con el:clases apasionadas y brillantes.
Hoy Alejo es Maestro Internacional de Ajedrez, Abogado y conduce el programa de radio Ajedrez y Empresas por la radio de Económicas.
Voy a estar allí el viernes de 16 a 17 entrevistado por el maestro y lo pueden escuchar en www.radiocv.com.ar
Un lujo para mí ser entrevistado por esta mente erudita y corazón noble.
Y entonces le dije: Alexis, si vos me invitás a tu programa yo te invito al mío.
Así que hacemos el enroque: yo estaré este viernes en su programa y el vendrá el jueves 30 a cerrar la extraordinaria temporada de El cazador oculto.
¿Que más les puedo decir?
Dos potencias se saludan...

POESÍA SURFERA Y FEDERAL EN EL CAZADOR

La sublime poeta jujeña pop Meliza Ortiz, un hallazgo de la época de los blogs, con la que solo nos conocemos virtualmente, está presentando su tercer libro, editado por una editorial cordobesa.
Poeta surfera y otros éxitos es un triunfo colorido y feliz de Meliza (uno más).
Y también una necesaria incursión federal del cazador.
Así que estaré hablando telefónicamente con ella como un festejo, una celebración de la creación y la amistad.
El jueves de 23 a 24 por www.larz.com.ar
No se lo pierdan.

FIN DE SEMANA LARGO Y EXTRAORDINARIO EN EL CAZADOR OCULTO

Este fin de semana largo hay de todo y para todos los gustos.
"El cazador oculto" va a dar un pantallazo de lo extraordinario que se viene.
En principio, estaremos conversando telefónicamente con Adbhuta y Adikarta, un matrimonio de devotos Hare Krishna que nos contarán del importante festejo religioso que se viene el domingo por la tarde partiendo de Coronel Díaz y Las Heras con desfile de carrozas y luego un extenso muestrario de lo que es la cultura de la India mítica y sus creencias.
Siguiendo con la India, los devotos de Osho vamos a estar realizando un retiro espiritual en Verónica, Provincia de Buenos Aires, llamado Who is in?, que se extenderá desde el viernes hasta el lunes inclusive. Así que también comentaré un poco de que va esta experiencia espiritual.
And last, but not least, este sábado a la tarde se da otra edición de la Marcha del Orgullo LGTIBQ donde participará la Carroza Loca con lo más granado y refinado de los y las DJs nacionales.
Todo culminará a la noche en el mítico Dorado, con la Fiesta Loca.
Así, que religión, cultura, sexualidad, música electrónica y también una selección de temas en vivo en donde compartiremos canciones de Soda, Attaque, Mala Fama con Dante Spinetta y Generación X, la banda suarense, crédito del grunge local.
¿Que más querés?
¿Te lo vas a perder?
El jueves de 23 a 24 por www.larz.com.ar

MANO A MANO CON GABO

Recién vuelvo de Palermo, de conversar un rato con Gabriel Medina.
Hermosa entrevista que grabé y voy a reproducir el jueves en "El cazador oculto".
Cineasta de culto, con solo dos películas en su haber, que alcanzan y sobran para habernos volado la cabeza y tocado el corazón a más de una generación.
Hablo de "Los paranoicos" y "La araña vampiro".
Este año el Bafici le hizo un homenaje a "Los paranoicos" a 10 años de su estreno y luego el Centro Cultural Recoleta le encargó a Gabo la realización de un cortometraje que girara sobre el tema de la amistad. El corto se llama "No tengas miedo" y dió pie para que se reencontrara por un rato la inolvidable pareja protagónica de "Los paranoicos": Jazmin Stuart y Daniel Hendler.
Mientras se prepara para filmar su tercer largo, repasamos con Gabo su trayectoria y obsesiones: el miedo, lo religioso, el amor, el sexo, la amistad, los viajes, la vida entre la gran ciudad y la naturaleza.
Gabriel Medina es uno de los pocos cineastas del país y el mundo que tiene esa sensibilidad para inocular en sus films un mensaje trascendental, un virus anarco-místico.
Lo que Osho llama arte objetivo.
Asimismo, pasaremos algunas canciones que aparecen en sus películas, en una exquisita muestra del under del rock nacional.
Otro programa inolvidable del cazador.
El jueves de 23 a 24 por www.larz.com.ar

VIAJE ALUCINADO

"Las hijas del fuego" de Albertina Carri, que se estrena hoy en el Gaumont y el sábado en el Malba, es una de esas películas de culto que ama recomendar Tarantino. Como una cruza de Easy Rider con Crash, con película porno lésbica, feminista, militante.
Y a la vez, es imposible de definir.
Artefacto vanguardista, película que no se parece a nada, abre nuevos caminos y confirma a Albertina como una cineasta única en el mundo.
Con la excusa de salir a dar su propia versión de como se debe filmar el porno lésbico, Carri construye un relato coral, una road movie lisérgica por los bellísimos caminos del sur argentino, todo reforzado por un uso prodigioso del sonido y la música.
Es notable y violento el contraste entre las escenas de sexo explícito y la voz en off de tono ensayístico poético, que es una marca de la autora.
No todos los momentos me gustaron de la misma forma: algunos me irritaron, otros me excitaron, algunos me incomodaron y otros me conmovieron.
La directora y guionista se caga deliberadamente en la necesidad de ser verosímil y también políticamente correcta. Los pocos personajes masculinos son horribles y patéticos.
Pero más que ser interpretada en clave feminazi, me parece que la película debe ser leída como un canto a la libertad más allá de la orientación sexual, como un derecho al goce para todes.
Anarquía de los sentidos, de la belleza, del placer.
Y también un homenaje salvaje a las posibilidades ilimitadas del cine.
Es sin duda la mejor película de Albertina, la más ambiciosa, la más personal y feliz.
Al menos en el cine argentino, nunca nadie se atrevió a tanto.

MAS LOCA QUE YO

Hoy debe hacer como 8 años de la primera y única vez que vi a la estrella pop.
Fuimos a almorzar por San Isidro, la pasamos re bien, la entrevisté.
Me dije: por fin, esta es buena, esta es normal, esta es una chica común.
Ya le veía yo ese destino de estrellato internacional, se lo dije y medio que no me creyó.
Después no sé que pasó, no me atendió más el teléfono, luego cambió el número y pensé que la había perdido para siempre.
Se convirtió efectivamente en una estrella internacional. Me alegré.
Hasta que este año empezaron a pasar cosas raras: gente que aparecía en las meditaciones de Osho. Una chica igual a ella, por ejemplo, su prima o algo así, todo muy extraño.
Me alegré, supuse que ella iba a aparecer. Pero no.
Porque el tema es simple: me puede llamar o mandar un mensaje y ya está. Soy fácil.
Lo que hace en cambio es montar un sistema de espionaje nazi, una actitud que me molesta y me asusta. Como una pesadilla kafkiana.
Y cuando me quiero escapar con otra, se mete al medio y arma quilombo, me escupe el asado.
¿Que te pasa querida? ¿Estás loca?
Supongo que si yo no necesité nada para enloquecer, una mina que es expuesta al éxito global se vuelve re loca, más loca que yo.
Igual me la banco eh, no le tengo miedo al delirio.
Pero que sea con amor. Y sexo.
Sino despejame la pista y dejame volar para otro lado.
Porque tampoco es que te prometí casamiento, ni amor eterno.
Simplemente tengo el berretín, la obsesión de tener una aventura romántica con una estrella, un affaire, un poco de locura de la buena.
Que no me parece tan pecaminoso ni raro, tampoco es que estoy pidiendo demasiado.
Eso simplemente.
Un boludo como yo, que sueña en grande.
Nada del otro mundo.

ALBERTINA ES ANARQUÍA

Pensaba que Agustina hizo una película sobre la anarquía o sobre una chica anarquista, pero la puesta en escena fue conservadora, light. Correcta y estetizante. Cero anárquica.
Albertina, en cambio, no se anda con chiquitas: plantea una road movie pornógrafica de chicas, que sale a discutir la manera de hacer y ver pornografía que tenemos los hombres, sobre todo cuando se refiere al sexo lésbico.
"Las hijas del fuego", que espero ansiosamente hace mucho y que veré el jueves cuando se estrene, es la apuesta más fuerte y transgresora de una cineasta única.
Albertina Carri no es mi amiga, ni es fácil de entrevistar, pero sabe que la considero la creadora más extrema y notable de todo nuestro cine.
Por eso tal vez, va a estar conversando por teléfono conmigo en "El cazador oculto" sobre su nuevo film, el Festival Asterisco, política, cine, sexo, etc.
Criatura salvaje, ella es la anarquía personificada desde su niñez marcada por el asesinato de sus padres por la dictadura militar y luego su notable filmografía y su militancia por los derechos del colectivo LGBTIQ.
Y encarna como nadie al artista que hace una obra de arte de su propia vida, tan necesaria en estos tiempos en que se vienen los bárbaros cristianos y reaccionarios, antiderechos.
¿Te lo vas a perder?
El jueves a las 23 por www.larz.com.ar

HOMENAJE A JAPÓN DEL CAZADOR

Este jueves voy a estar conversando con Liliana Goya de los festejos del domingo en el Centro Okinawense de San Cristóbal y de la cultura japonesa en general.
Esas islas sagradas que nos han ligado tanta cultura y sabiduría y que están íntimamente enraizadas en la Argentina.
Con la mejor música como siempre.
De 23 a 24 por www.larz.com.ar

LA HISTORIA SE REPITE: OSHO SOBRE LAS BRUJAS Y EL CRISTIANISMO

Pregunta de discípula:

He sentido dentro de mí una rabia fría, profundamente escondida y llena de deseos de venganza contra todos los hombres que alguna vez han forzado, violado, matado o herido a las mujeres. Es algo que parece que he llevado dentro durante vidas. Por favor, ayúdame a dejar al descubierto a esta vieja bruja y a hacerme amiga de ella.

Respuesta de Osho:

Lo primero que hay que tener en claro es que fue el cristianismo el que condenó la palabra «bruja»; por lo demás, era una de las palabras más respetadas, tan respetadas como «místico», un hombre sabio. Significaba simplemente una mujer sabia, el paralelo de un hombre sabio.

Pero en la Edad Media el cristianismo se vio enfrentado a un peligro. Había miles de mujeres que eran mucho más sabias que los obispos y los cardenales y el Papa. Conocían el arte de transformar la vida de las personas.

Toda su filosofía se basaba en el amor y la transformación de la energía sexual, y una mujer puede hacer esto mucho más fácilmente que un hombre. Después de todo, es una madre y siempre es una madre. Incluso una niña muy pequeña tiene la cualidad de los sentimientos maternales.

La cualidad de los sentimientos maternales no es algo relacionado con la edad, forma parte de ser mujer. Y la transformación necesita una atmósfera muy amorosa, una transferencia muy maternal de energías. Para el cristianismo, era un competidor. El cristianismo no tenía nada que ofrecer que pudiese compararse a eso, pero el cristianismo estaba en el poder.

Era un mundo del hombre hasta entonces; y decidieron destruir a todas las brujas. Pero ¿cómo destruirlas? No era cuestión de matar a una mujer, sino a miles de mujeres. Así que se creó una corte especial para investigar, para descubrir quién era una bruja.

Cualquier mujer de la que los cristianos decían que había tenido influencia en la gente y a la que la gente respetaba, era capturada y torturada, tanto que tenía que confesar. No dejaban de torturarla hasta que confesaba que era una bruja. Y habían cambiado el significado de «bruja» según la mente cristiana, según la teología cristiana: una bruja es alguien que tiene una relación sexual con el diablo.

Ya no se oye más de ningún diablo que tenga una relación con alguna mujer. O el diablo se ha hecho monje cristiano, célibe, o... ¿qué ha pasado con el diablo? ¿Quién era el que estaba teniendo relaciones sexuales con miles de mujeres? Y estas mujeres eran en su mayoría mujeres mayores. No parece algo racional. Habiendo disponibles mujeres jóvenes y bellas, ¿por qué iba el diablo a acudir a las mujeres mayores, viejas?

Pero hacerse bruja era un adiestramiento muy largo, una disciplina muy larga, una experiencia muy larga. De forma que para cuando una mujer era una bruja -una mujer sabia-, era ya vieja; lo había sacrificado todo para lograr esa sabiduría, esa alquimia.

Forzaron a estas pobres mujeres a decir que estaban teniendo relaciones sexuales con el diablo. Muchas de ellas se resistieron mucho... pero la tortura era demasiado.

Torturaron a estas pobres mujeres mayores de maneras muy feas, sólo para lograr una cosa: que confesaran. Las mujeres siguieron tratando de decir que no tenían nada que ver con el diablo, que no había nada que confesar. Pero nadie las escuchaba; continuaban torturándolas.

Puedes hacer que cualquiera confiese cualquier cosa si sigues torturándolo. Llega un punto en que siente que es mejor confesar que sufrir innecesariamente la misma tortura cada día. Y hubiera continuado durante toda su vida. Una vez que una mujer confesaba que era una bruja y tenía una relación sexual con el diablo, dejaban de torturarla y la llevaban a los tribunales -una corte especial creada por el Papa- y ahora tenía que confesar ante la corte. Y una vez que confesaba ante la corte, la corte podía castigarla, por-que el suyo era el mayor crimen a los ojos del cristianismo.

En realidad, incluso si la mujer hubiera tenido una relación sexual con el diablo, eso no es asunto de nadie más, y no es un delito, porque no está haciendo daño a nadie. Y el diablo jamás ha presentado una denuncia en ninguna comisaría: «Esa mujer es peligrosa.» ¿Con qué autoridad estaba quemando a esas mujeres el cristianismo?

El único castigo era ser quemada viva, para que ninguna otra mujer se atreviese a ser una bruja de nuevo. Destruyeron a miles de mujeres e hicieron desaparecer completamente una parte muy significativa de la humanidad. Y la sabiduría que estas mujeres contenían, sus libros, sus métodos, sus técnicas de transformar al hombre, de transformar la energía del hombre...

No pienses que bruja es una mala palabra. Es más respetable que Papa, porque yo no creo que un papa sea un hombre a quien podemos llamar sabio; no son más que loros. Es posible que esto pueda estar conectado con tu vida pasada, y que la herida haya sido tan profunda que aún una memoria en tu inconsciente te lo sigue recordando. Y eso crea el odio a los hombres, porque lo que te hicieron te lo hicieron hombres.

Así que es una simple asociación, pero tienes que librarte de esa asociación. No te lo hicieron los hombres, te lo hicieron los cristianos. Y los cristianos han cometido tantos crímenes, y continúan cometiéndolos. Es increíble... Y siguen hablando de verdad, hablando de Dios... y diciendo mentiras... Y son personas religiosas que, tratan por todos los medios de engañar al mundo, de engañar a la mente humana, de polucionar con feas mentiras.

Así que no estés contra los hombres en sí; estar contra las atrocidades cristianas es suficiente...

Durante dos mil años la cristiandad ha estado matando a la gente en nombre de la religión, en nombre de Cristo, en nombre de la nación, así que es perfectamente correcto condenarlos. Aunque no todos los hombres son cristianos.

Pero será conveniente que pases por un proceso hipnótico para averiguar qué pasó con más claridad. Quizá puedas recordar cuáles eran las técnicas de las brujas -cómo actuaban, cómo se las arreglaban para cambiar a la gente-, porque a no ser que fueran un peligro para el cristianismo, el cristianismo no las habría matado.

Era un peligro real, porque el cristianismo no tenía nada que ofrecer que pudiera compararse.

 Tomado del Libro de la Mujer

LA CANCIÓN MÁS HERMOSA DEL MUNDO

Todos hablaron de la quinta versión de Nace una estrella, de que no era tan mala y no solo eso: de que era buenísima. De la gran actuación y dirección de Bradley Cooper, de lo bien que canta Lady Gaga.
En cuanto a mí, me pareció una retahíla de lugares comunes mas o menos logrados, con ese final trágico forzado y tribunero, buscando la emoción fácil de las chicas.
Pero pocos hablaron de esta pequeña maravilla que se estrenó hoy, sin la chapa ni la promo de la anterior.
Juliet, naked, traducida aquí horriblemente como Amor de vinilo, está basada en un libro del maestro Nick Hornby (Alta Fidelidad) y es todo amor, pero de verdad.
Hablo del amor a la música y el amor al amor.
En suma: la vida misma.
Comedia romántica clásica, elegante, a caballo del rock and pop; entre Inglaterra y EEUU.
Con otro gran protagónico del entrañable Ethan Hawke, a esta altura, algo así como un amigo de toda la vida.
Aquí también hay un músico alcohólico, pero retirado, oculto, una especie de Salinger rocker.
Y desde Inglaterra, un catedrático blogger, mantiene viva la llama del mito, ama a su ídolo más que a su propia mujer.
Y a partir de allí, todo lo que pasará será increíble, inesperado y a la vez, previsible.
La vida misma.
Como esa canción hermosa que es puro lugar común pero no podés dejar de escuchar y cantar.
Pero además, todos los personajes secundarios y los escenarios tienen su momento épico, hermoso, este film es puro amor a la existencia.
Esta es la verdad de la vida, de la música, del amor.
O al menos, mi verdad.

HABLA FLAVIUS DESDE LA FELIZ

El talento singular de Flavio Etcheto fue descubierto primero por Daniel Melero (cuando no) hace como 30 años.
Flavius aparece a la consideración masiva en 1992 participando tanto en el disco de Cerati-Melero como en Dynamo de Soda.
Asimismo, su banda de aquel entonces, Resonantes, participa como telonero de Soda una noche, en aquellos míticos Obras de 1992 en donde Cerati les abrió el juego a las bandas nuevas como Babasónicos, Los Brujos, etc para que telonearan las presentaciones de Dynamo.
Cantautor, músico electrónico, trompetista; Etcheto aparece también en Sueño Stéreo y luego cada vez más cerca, en la etapa solista de Gustavo entre Bocanada y Siempre es hoy.
Mientras tanto, Flavio seguía con su proyecto solista electrónico Trineo.
Luego con Cerati forman el duo Ocio con el cual editan dos discos.
Y más adelante, hasta el final, conforman el trío Roken, sumando a Leandro Fresco.
En los últimos años, Flavius compone para la preciosa voz de Loló Gasparini en Isla de los Estados y el viernes lanzó su primer disco solista, llamado Superbrillante.
Radicado desde hace años en Mar del Plata, va a estar hablando largo y tendido con este humilde servidor.
El jueves a las 23, extraordinaria edición de "El cazador oculto" por www.larz.com.ar

UN DANDY EN SAN CRISTÓBAL

Este jueves viene a "El cazador oculto" Alberto Clementin, vecino de San Cristóbal.
Barrio de tango, barrio de machos.
El Alberto reparte su tiempo entre Buenos Aires y su Santa Fé natal, dirigiendo obras de teatro y ocasionalmente actuando y escribiendo.
También conduce un programa sobre el quehacer del teatro off de CABA, en Radio Zónica, radio hermana del grupo de la RZ, las más escuchadas en Internet.
Compartiremos con ustedes una preciosa selección músical en vivo, de clásicos como Fito Páez, Juana Molina, Richard Coleman y Adriana Varela.
¿Que más querés?
Imperdible.
El jueves de 23 a 24 por www.larz.com.ar

DANZA ROTA

Bad Boy Orange es el referente argentino del drum & bass, ese ritmo electrónico para bailar salvajemente, que como su nombre lo indica, se basa principalmente en la fuerza tribal de la batería y el bajo.
Su ciclo +160 es un club de amigos que se reúnen para disfrutar de esta música, en 15 años pasó por las principales discotecas de Buenos Aires y desde hace un tiempo, hizo base en La Tangente, el club de Palermo.
Este sábado, vamos todos a bailar esta danza rota a la hermosa calle Honduras donde habrá nada menos que un dj japonés de invitado principal.
Pero esta noche, Bad Boy Orange, se apersona en "El cazador oculto" para adelantar detalles de la fiesta del sábado, mostrar algunos de sus temas y contar jugosas anécdotas.
¿Te lo vas a perder?
De 23 a 24 por www.larz.com.ar

LA LIBERTÁ

La fiesta hermosa y melancólica de anoche en Niceto con Adicta, fue el regreso del genio Rudie Martinez para tomar su lugar, recuperar su cetro de estrella del pop rock electrónico.
Y Adicta volvió renovada, refrescada luego de 6 años de ausencia y del trágico final de su cantante Toto.
Para reemplazar semejante ausencia, se turnaron cantando la divina Loló Gasparini y Jero, el violero, un pibe que hace todo bien. Incluso Rudie también interpretó algún tema.
El lleno total de Niceto, con un público diverso, genial, freak, mezcla de anónimos y famosos, habla de la libertad que siempre inspiró Adicta con sus canciones.
Libertad para que seas lo que quieras, lo que ames.
Y también le hizo justicia al Rudie que nunca paró de tirar magia cuando se separaron, ya sea con Maldonado, Audioperú o la RR Orquesta, pero sin tanta repercusión.
Con esa base monolítica, casi heavy metal, que forman Joaco en batería y Diego en bajo y los sintetizadores del Rudie y Alejo, esta música habla también de una libertad creativa sin límite de género, sin prejuicios.
El genio del Rudie volvió a brillar en esas canciones que cerraron el Siglo XX y abrieron el XXI, tal vez demasiado rápido, demasiado avanzadas.
Por eso pienso que ahora Adicta va a recibir la justicia poética que se merece, en cuanto a éxito de público y ventas.
Ya están preparando gira y algunas canciones nuevas.
Nacida de esa explosión nuclear que fue San Martín Vampires, Adicta se hace rápido adictiva, como la libertá.

VUELVE ADICTA, VIENE EL RUDIE

El sábado 29 se presenta en Niceto: Adicta y amigos, nuevo show de la mítica banda del Rudie Martinez, que se separó en 2012 y se volvió a juntar en 2015 luego de la trágica desaparición de su cantante Toto.
Así que el Rudie viene el jueves a "El cazador oculto", donde vamos a conversar y a repasar la trayectoria de Adicta y también la de sus otras bandas de culto: Audioperú, Víctimas del Baile, San Martin Vampires, Maldonado, RR Orquesta y Los Brujos.
Un repaso por la trayectoria del genial Rudie, que es un repaso por lo mejor del rock, pop y tecno indie de los últimos 25 años.
Imperdible, el jueves de 23 a 24 por www.larz.com.ar

10 AÑOS HACIENDO QUILOMBO

Mientras se cumplen 10 años de su proyecto Conlopuesto/Fragor el Gaby Hoffmann está milagrosamente instalado en su Coronel Suárez natal, desde hace un tiempo, porque parece que lo atrapó una muchacha.
Mezcla de personaje de Kerouac con Manu Chao, el Gaby se pasó los ultimos 10 años de su vida fatigando las rutas de Sudamérica viviendo y tocando con lo puesto. Comiendo y viajando de lo que gana tocando en la calle, en bares o en donde pinte.
De paso inventó el ritmo Fragor y es leyenda en You Tube y en la comunidad de los hippies y anarquistas.
El viernes el gobierno local de Cambiemos lo contrató para que tocara en la Fiesta de la Primavera y el Gaby dió el show pero de paso se despachó con arengas en contra del glifosato que envenena nuestras tierras y que causa terribles enfermedades (cosa que  es verdad). El problema es que los muchachos de Cambiemos en su mayoría son oligarcas que tienen campos y que los fumigan con glifosato. Y que se hacen bien los boludos y tienen una Secretaría de Medio Ambiente totalmente dibujada.
Así que ahora le mandan a la policía a amedrentarlo y lo difaman diciendo que vende droga.
Así es el pueblo: persigue a los diferentes, a los artistas y místicos verdaderos, le da espacio y prensa a los mediocres, a los que hacen un arte totalmente decorativo, que no molesta, a los que tocan covers, que saben mucho de solfeo y teoría, que se ríen de la sencillez de la música y las letras del Gaby, pero que no pueden transmitir una puta emoción, una puta idea.
Y ahí va el Gaby, haciendo quilombo por todos lados, siempre en éxtasis, siempre ebrio de felicidad.
Ruso de la Colonia, descendiente de los pueblos de Alemanes del Volga, pariente de Sergio Denis, es el único artista verdadero que tenemos.
Salud amigo y por 10 años más de Conlopuesto/Fragor!!!!

ANARQUISTAS

La insólita alianza creativa entre la actriz y música Vera Spinetta (la hija de Dios) y la socióloga y cineasta Agustina Macri (la hija del Diablo) es misteriosa e irresistible.
Si a eso le sumamos que la película "Soledad" está basada en un libro del ex montonero, licenciado en Historia de La Sorbona, gran cronista, hoy colaborador estrella del New York Times y El País de Madrid, Martín Caparrós, narrando la vida de Soledad Rosas, una chica argentina de familia bien descendiente de Juan Manuel de Rosas, tenemos, a priori, la mejor película de todos los tiempos.
Pero las cosas no son tan simples, sobre todo cuando se habla de un término tan complejo como la anarquía.
Siguiendo a Borges, yo también me considero anarquista, en el sentido que no reconozco ninguna autoridad legítima: los países, los estados, el capitalismo, me parecen una gran mentira.
Pero la libertad es libre y cada cual la toma como quiere.
En ese sentido, esta alianza entre chicos bien italianos y argentinos, para hacerle la guerra al estado, no me parece muy interesante. Todos hablan de guerra en esta película y eso habla también de guerras internas no resueltas.
En ese sentido, ni Soledad, ni sus amigos me parecen héroes, más bien son desclasados, desangelados que bardean y si: son acusados injustamente porque la policía es mala y el estado es represor y el mundo es así.
Pero eso, nada del otro mundo.
Técnicamente la película es irreprochable y su estética videoclipera le cae bien porque es bastante simple la historia que se cuenta, demasiado simple diría. Como una especie de fábula de Cris Morena progre.
Y el film se hace demasiado largo, por momentos pierde interés y si no naufraga, si sale a flote dignamente, es por el amor y la pasión increíble que le imprimen la directora y su protagonista.

El INDIE A FULL

Extraordinario fin de semana para los que somos amantes de la música indie.
El viernes llega la primavera y toca Acid Goonies y el sábado vuelve a volver Suárez en el Konex.
Así que este programa de "El cazador oculto" va a estar dedicado a ellos.
Nota teléfonica a la pareja top de la electrónica local: los Acid Goonies.
La genia de Naila Borenztein (líder de la banda de rock No lo soporto) y Tomás Moncalvo, se vienen presentando hace unos años haciéndonos bailar a todos con los sonidos y la estética ochentosa del acid house.
Se anticiparon al furor de "Stranger Things", yo fui testigo, y antes del recital de este viernes en Nuñez, hablaran un rato por teléfono con este amable servidor.
Habrá música de ellos y también de Suárez.
En el estreno cinematográfico de la semana, comentaré la película "Soledad", biografía de la militante anarquista Soledad Rosas, dirigida por Agustina Macri y protagonizada por Vera Spinetta.
¿Te lo vas a perder?
Mañana jueves de 23 a 24 por www.larz.com.ar

¿QUIÉN ES ESA CHICA?

"Acusada" es la típica película de juicio en donde nunca sabemos a ciencia cierta si la protagonista es inocente o culpable. Sostiene esa ambigüedad durante casi dos horas a fuerza de un despliegue técnico impecable y un elenco de lujo, sin fisuras.
Con ecos de ciertos casos públicos de los últimos años, Gonzalo Tobal narra inteligentemente, sin golpes bajos, el retrato de una familia de clase media alta que vive un infierno cuando su hija es acusada del asesinato de su mejor amiga.
Y se ponen en escena temas como el de las redes sociales, los medios de comunicación y la justicia en general.
Más que un problema de escritura, veo un problema de sobreescritura del guión, con demasiadas vueltas de tuerca, que conspiran contra la consistencia final del film. Y también ciertos toques "poéticos", que no se entiende a cuento de que vienen.
Con un protagónico excluyente de Lali Espósito, su mejor actuación sin dudas en cine y televisión, pegando un salto al vacío en cuanto al estereotipo que se le conoce de piba copada de barrio, se puede decir que cae bastante bien parada, aunque en algunas escenas patina un poco y no sabe bien que cara poner. De loca, de ángel, de asesina, de iluminada. Esto viene a cuento de que el director no parece tener en claro el efecto que quiere lograr.
¿Quién es Dolores en realidad? Un misterio.
Como el de Lali.
¿Quién es esa chica en realidad?
¿Mariana Espósito?
¿Una estrella pop global?
¿Una piba común de barrio que no se la cree?
Me gustaría averiguarlo.

CHUANG TZU

La primera noticia que tuve de Chuang Tzu (China, Siglo IV antes de Cristo) viene de la famosa "Antología de la Literatura Fantástica" de Jorge Luis Borges, Adolfo Bioy Casares y Silvina Ocampo.

Allí, nuestros escritores extraen una anécdota de la vida de Chuang Tzu y la transforman en un fascinante mini cuento: 

Chuang Tzu soñó que era una mariposa. Al despertar ignoraba si era Tzu que había soñado que era una mariposa o si era una mariposa y estaba soñando que era Tzu.

Hace algunos años, leyendo a Osho, me enteré que la anécdota sigue: Chuang Tzu se despierta angustiado, llorando y cuenta su sueño a sus discípulos. Estos no saben que hacer para contenerlo y resolver el enigma. Hasta que aparece el más avispado de ellos ,con un balde lleno de agua fría y se lo arroja a Chuang Tzu. Allí el maestro se ríe y nombra a este discípulo su sucesor.

Estamos en el precioso mundo del Taoísmo. Chuang Tzu era discípulo de Lao Tzu (o Lao Tse) el creador del Tao Te Ching. Según Osho, un discípulo que superó a su maestro.

En la anécdota del baldazo de agua fría, ya se prefigura el Zen (o Chan en China) que nacerá cuando Bodhidarma llegue desde India a la China con las enseñanzas del Buda y las fusione con la de estos maestros taoístas.

Es la acción sin palabras que despierta el entendimiento en la persona que recibe el baldazo o es golpeada con un palo. Como el lenguaje no alcanza para transmitir el conocimiento divino, se recurre a acciones sorpresivas que detienen la mente por segundos y permiten que aparezca el satori o el nirvana mismo.

En Wikipedia hablan de Chuang Tzu como un filósofo, un pensador antecesor del anarquismo.

Ningún pensamiento, ninguna filosofía: eso es Tao, eso es Zen.

Existe otro relato extraordinario de Chuang Tzu, citado y explicado por Osho en su hermoso libro "Intimidad". 

Acá se cifra todo el conocimiento posible sobre el sentido de la vida, la meditación y el encuentro con lo divino.

Erase una vez un hombre a quien le alteraba tanto ver su propia sombra y le disgustaban tanto sus propias pisadas que decidió librarse de ellas.

Se le ocurrió un método: huir. Así que se levantó y echó a correr, pero cada vez que ponía un pie en el suelo había otra pisada, mientras que su sombra le alcanzaba sin la menor dificultad.

Atribuyó el fracaso al hecho de no correr suficientemente deprisa. Corrió más y más rápido, sin parar, hasta caer muerto.

No comprendió que simplemente con ponerse en un lugar sombreado, su sombra se desvanecería,  y que si se sentaba y se quedaba inmóvil, no habría más pisadas.

VIENE ROSHAN

Este jueves en "El cazador oculto" tendremos la visita de Roshan, un argentino cosmopolita que conoció y meditó con Osho y desde entonces vive viajando por el mundo dando el retiro "Who is in?".
Retiro que dará en noviembre en el pueblo bonaerense de Verónica, parte del koan zen ¿Quién soy? para llegar a asombrosas conclusiones.
Además, comentaré el estreno de "Acusada", la peli de mi amiga Lali y habrá una selección musical de psicodelia setentosa.
Este jueves, de 23 a 24 por www.larz.com.ar

EL INFIERNO ESTÁ ENCANTADOR

Raro milagro del cine y la globalización, el genial director iraní Asghar Farhadi escribe y dirige una película en español, sin hablar una sola palabra de nuestro idioma.
Supongo que se comunicaba con los actores en inglés y por lo que se ve, le entendieron todo perfecto.
Ambientada en un pueblo de España, la película "Todos lo saben" obviamente se presta para el lucimiento de la pareja, exitosa en España y Hollywood, de Penélope Cruz y Javier Bardem. Completa este triángulo amoroso nuestro Ricardo Darín, aquí el personaje más débil y patético, lo que da pie para otra caracterización extraordinaria de nuestro número uno.
Pero hay conflictos universales y se ve que en España, Argentina o Irán, el pueblo chico es un infierno grande.
El pueblo y aún más: la familia.
En ese sentido, la película es el mejor homenaje posible a Hitchcock en donde se ha producido un secuestro, hay un secreto que todos conocen y cualquiera puede ser culpable.
A diferencia de la recepción un poco fría de la crítica, onda: esperábamos más, a mí la película me conmovió profundamente y me parece una obra maestra portentosa.
No hay una sola toma ni un solo diálogo de más, todo es un rompecabezas donde cada pieza termina encajando perfectamente.
De la intensidad y el placer inicial de la fiesta a la desorientación y la desconfianza ante lo inesperado, Farhadi capta el alma del pueblo español y en ella, el del mundo entero.

A ESTOS INGLESES HAY QUE MATARLOS A TODOS

Fui a ver esta porquería más que nada por Kristin Scott Thomas (que, entre paréntesis, está hecha mierda). Y porque dura una hora con diez minutos.
Lo bueno, si breve, dos veces bueno, me digo siempre a mi mismo.
La verdad es que le sobra como media hora.
Horroriza ver que una cinematografía que le dió al mundo un genio como Alfred Hitchcock haya caído tan bajo. Y encima, cierta parte de la crítica te quiere convencer de que es una obra de arte.
Me hizo acordar a esa obras de teatro del off Corrientes que uno va a ver por compromiso, porque conoce a alguna de las actrices.
Porque es una obra de teatro filmada.
Pretenciosa, rídicula, a la que se le ven todos los hilos y los trucos.
O sea: retrocedemos al cine argentino de los años ochenta.
Ese exceso de corrección política que te dice todo lo que uno quiere escuchar, nada real, nada auténtico.
Y un final estúpido, de estudiantina lésbica.
Impresentable.
El único momento hermoso es cuando bajan los títulos y suena un tango de Pugliese.
El viejo no se merecía terminar así.

FUERZA NATURAL

Este jueves en "El cazador oculto" nos visita el amigo Martín Krusse, quien dirige y edita hace más de 10 años la revista "El Umbral", publicación independiente que se ocupa de la medicina alternativa, alimentación sana, meditación, etc.
Buen momento para conversar sobre la fuerza natural y como sobrevivir a estos tiempos complicados.
También, comentaré el estreno de "Todos lo saben", superproducción internacional protagonizada por Ricardo Darín, Penélope Cruz y Javier Bardem.
Y como siempre, la mejor música de Argentina y el mundo.
De 23 a 24 por www.larz.com.ar

EL MORBO SEGÚN TRAPERO

Me imagino a Pablo Trapero viendo "Desearás al hombre de tu hermana" y diciendo: yo también quiero hacer una película así.
De hecho, le roba descaradamente a la película de Diego Kaplan el esquema de madre poderosa y loca (inmensa Graciela Borges) y dos hermanas simbióticas que se roban los hombres.
Trapero explota muy bien el morbo (no tan disparatado) que uno tiene con respecto a los terratenientes, abogados y relacionados con la dictadura militar. La idea de que las minas ricas son todas putas y de que toda riqueza oculta un crimen.
La película está filmada suntuosamente, como un sueño o una pesadilla, citando los universos fílmicos de Bergman y el absurdo de Buñuel.
Pero también tiene momentos demasiado bizarros, donde se acerca a una telenovela y banaliza temas como el de los desaparecidos.
Por lo demás, es la película más fresca, libre y graciosa de Trapero, que acá se aleja de la inicial influencia de Leonardo Favio, para acercarse a la siempre ominosa sombra de Armando Bo.

PARA LALI, CON AMOR Y SORDIDEZ

Esa chica que vi crecer en la tele, ya se convirtió en una mujer.
Ese teen angel fresco, luminoso, tal cual lo imaginé, se volvió una superstar.
Todo bien, Lali, sos una gran artista, te banco y te banqué siempre.
Pero porque te quiero bien, también te tengo que decir lo que no me gusta y me preocupa.
Tu esencia, lo que te hace distinta, es paradójicamente, ser la chica común que triunfa.
En ese sentido, creo que tu disco "Soy" y la peli "Permitidos" fueron grandes obras que te representan fielmente.
Lo de ahora me parece una locura incontrolable. Y peligrosa.
"Brava" tiene muy buenos temas también, pero muchas concesiones al lugar común de lo que debe ser una artista latina hot-perra-comehombres featuring esos grasitas de Miami que no existen.
Digo: habías llegado a una cumbre y te rebajás para ganar más mercados.
Vos no sos eso.
Y sobre todo, te veo mal, desencajada, fuera de tu eje, jugando ese rol de bomba sexual, de diosa que se jacta de vivir en el éxtasis del orgasmo permanente y mmm no parece: dime de que te jactas y te diré de que careces.
Si hasta salís mal en las fotos, con los preciosa que sos. Tanta superproducción, photoshop, plástico, para verte como una chica sacada jugando un rol que ni ella se cree.
Tantos años luchando contra el estigma de ser la chica de Cris Morena y caés solita, nadie te obligó, en esta cosificación puramente sexual, cuando sos mucho más que eso y tu esencia es otra.
De verdad, haceme caso: tomate un año sabático, relajá, desconectá.
Si ya sos famosa en el mundo, multimillonaria, ya está, ya lo lograste.
Que más queda? Seguir amplificado, llegando a qué?
Si no hay nada. Es todo humo, cartón pintado.
Ahora salvá tu alma. Y tu vida.
Perdón por tanta sordidez, pero es que tengo miedo de verte terminar en una internación o peor, integrando el club de los 27.
O por ahí yo soy un loco que delira, ni siquiera se lo que te pasa, si no tengo ningún contacto con vos.
Pero te lo quería decir, porque me viene del corazón.
Y ese nunca se equivoca.

SEXO TÁNTRICO EN LA RADIO

Me picó el bichito de la curiosidad a raíz de un episodio televisivo donde el pavote de Milei se jactaba de ser una potencia sexual y practicar el sexo tántrico y la bella Kampfer le puso los puntos.
Yo no practiqué ni estudié el Tantra, pero leí lo que enseña Osho de esta sabiduría milenaría y la Kampfer llegó por la misma vía, me parece.
Así que estuve buscando y buscando y conseguí una experta venezolana en el Tantra, que nos va a venir a aclarar todas las dudas.
También está invitada Agustina, si quiere sumarse, así hacemos un trío tántrico.
Este jueves, de 23 a 24 en "El cazador oculto" por www.larz.com.ar
Sexo tántrico en vivo!!!

CONTEMPLACIÓN

A ese raro, excepcional 1 por ciento que dice Osho que es el arte objetivo, el arte que tiene un contenido trascendental, sin duda pertenece este film.
Testamento fílmico del iraní Abbas Kiarostami, director de joyas como "El sabor de la cereza", "Detrás de los olivos" y "Copia certificada", entre otras, ""24 Cuadros", lejos de ser una excentricidad final, es la lección suprema del maestro antes de partir.
Se sabe: el cine, esa suma de todas las artes, esa magia, funciona por la superposición de 24 fotogramas por segundo.
Aquí Kiarostami resignifica ese número e interviene digitalmente 24 cuadros, 24 fotografías en realidad, de su colección privada.
Vemos cada fotografía intervenida durante un poco más de 4 minutos, el director compone digitalmente sobre el cuadro original y les agrega sonido y movimiento, nunca palabras.
Es un regreso al origen, al cine mudo, pero también al origen mismo de la existencia: la contemplación, el ser testigo del milagro de la vida.
Son casi dos horas zen, meditativas, inolvidables.
Se puede ver solamente en el cine Cosmos UBA, de miércoles a domingo, a las 19 horas.